The Rime of the @@##Ancient Mariner

Écrit en 1798, le poème de Coleridge met en scène un marin qui lors d’un festin de mariage raconte son dernier voyage, au cours duquel il rencontra la Mort et perdit tout son équipage après avoir été dévié de sa route par des vents contraires. Lors de ce voyage maudit en plein océan Antarctique, l’homme abat d’un coup d’arbalète un oiseau, qui incarne hélas le salut de l’équipage. Réalisant l’infortune de son geste, il est submergé à jamais par sa propre culpabilité symbolisée par « l’albatros autour de son cou ».
Incandescente et dépouillée, la mise en scène de Phyllida Lloyd explore les épreuves rencontrées par l’équipage et les errances d’un homme en quête de sens. Aux côtés de Fiona Shaw qui interprète ce poème, le danseur Daniel Hay Gordon développe une chorégraphie en contrepoint.


« Soudain la brise tomba, les voiles tombèrent avec elle. Alors notre état fut aussi triste que possible. Nos paroles seules rompaient le silence de la mer.
Dans un ciel chaud et tout d’airain, le soleil apparaissait comme ensanglanté, et planait, à l’heure de midi, juste au-dessus des mâts, pas plus large que la lune.
Durant bien des jours nous demeurâmes là, sans brise ni mouvement, tels qu’un vaisseau peint sur une mer en peinture.
L’eau, l’eau était partout, et toutes les planches du bord se rétrécissaient. L’eau, l’eau était partout, et nous n’avions pas une goutte d’eau à boire.
La mer se putréfia, ô Christ ! qui jamais l’aurait cru ? des choses visqueuses serpentaient sur une mer visqueuse.
Autour de nous, en cercle et en troupe, dansaient, à la nuit, des feux de mort. L’eau, comme l’huile d’une lampe de sorcière, était verte, bleue et blanche.
Quelques-uns de nous eurent, en songe, connaissance certaine de l’esprit qui nous tourmentait ainsi. À neuf brasses au-dessous de la mer, il nous avait suivis depuis la région de brouillard et de neige. »
Extrait de The Rime of the Ancient Mariner de Samuel Taylor Coleridge